بازگشت آرام مخاطب به گالری‌ها | «آلپرازولام»؛ روایتی از خیال و واقعیت در نگارخانه آسمان

به گزارش شهرآرانیوز؛ نمایشگاه گروهی «آلپرازولام» با ۳۵ اثر از هنرجویان محمدجعفر پاکروان این روز‌ها در گالری آسمان مشهد برپاست؛ نمایشگاهی که به گفته پاکروان، نه‌فقط یک ارائه هنری، بلکه حاصل یک مسیر آموزشی هفت‌ماهه و تلاشی برای نزدیک‌کردن هنرجویان به «ذهنیت شخصی» در نقاشی است.

این هنرمند مشهدی که در دو دهه گذشته نمایشگاه‌های متعددی از آثارش برگزار کرده، درباره شکل‌گیری این نمایشگاه می‌گوید: عنوان نمایشگاه (آلپرازولام) اسم یک قرص خواب‌آور و ضدافسردگی است و محتوای آن از دوره کارگاهی من با عنوان «از واقعیت تا خیال» بیرون آمده است. در این دوره روی ذهن ناخودآگاه و فردیت هر هنرجو کار می‌کنم و تلاش دارم مسیر نقاشی‌اش را به سمت تخیل شخصی هدایت کنم.

او توضیح می‌دهد که در کنار این رویکرد ذهنی، آموزش‌های پایه‌ای نیز در جریان بوده است: روی مبانی نقاشی و ترکیب‌بندی هم کار می‌کنیم، اما هدف اصلی این است که هر کسی به جایی برسد که از نقاشی لذت ببرد و بتواند تخیلش را نقاشی کند.

به گفته پاکروان، این نمایشگاه حاصل هفت ماه کار مداوم است که با حضور هفت نفر از هنرجویانش در گالری آسمان برگزار شده است. نکته قابل‌توجه، تجربه اول بودن آن برای تمام شرکت‌کنندگان است. پاکروان در این‌باره می‌گوید: همه هنرجو‌ها اولین تجربه نمایشگاهی‌شان را پشت سر می‌گذارند.

استقبال «غیرمنتظره» در روز‌های پس از رکود

با وجود وقفه‌ای که به‌دلیل شرایط اخیر کشور در فعالیت‌های هنری ایجاد شده بود، استقبال از این نمایشگاه فراتر از انتظار بوده است. پاکروان می‌گوید: خود من و حتی مدیریت گالری شک داشتیم که بعد از این وقفه، مردم استقبال کنند یا نه، اما استقبال بی‌نظیر بود؛ شاید مدت‌ها بود این‌طور از فضای گالری‌ها استقبال نشده بود.

او این استقبال را نشانه‌ای از ظرفیت فرهنگی شهر می‌داند: این اتفاق نشان می‌دهد مردم مشهد واقعاً فرهنگ‌دوست و هنردوست هستند، اگر بستر مناسب فراهم باشد.

به گفته او، فروش آثار نیز فراتر از پیش‌بینی‌ها بوده است: فروش خیلی خوب بود، حتی بیشتر از انتظار من. مردم عادی می‌آمدند و کار می‌خریدند. به نظرم یکی از موفق‌ترین نمایشگاه‌های اخیر مشهد بوده است.

هنر به‌مثابه تنفس در روز‌های خسته‌کننده

پاکروان درباره تأثیر وقفه اخیر در فعالیت‌های هنری و استقبال دوباره مخاطبان می‌گوید: وقتی این وقفه‌ها پیش می‌آید، یک کسالت روحی ایجاد می‌شود. مردم از اخبار و شرایط خسته می‌شوند و دیدن آثار هنری می‌تواند حالشان را عوض کند و به فکر وادارشان کند.

او تأکید می‌کند که این بازگشت مخاطب، اتفاقی طبیعی است: هر وقت فضای هنری دوباره فعال می‌شود، مردم نشان می‌دهند که حمایت می‌کنند. فقط مسئله این است که در مشهد باید ارائه قوی‌تر باشد؛ مردم باید کار خوب ببینند و فضا‌های بهتری برای عرضه فراهم شود.

ادامه کار در دل محدودیت‌ها

این نمایشگاه پیش از آغاز شرایط اخیر برنامه‌ریزی شده بود و با وقفه‌ای مواجه شد، اما در نهایت برگزار شد. پاکروان می‌گوید: وقتی شرایط کمی آرام‌تر شد، تصمیم گرفتیم نمایشگاه را برگزار کنیم. ادامه این وضعیت برای هنرمندان، به‌خصوص از نظر اقتصادی، مناسب نیست.

او بر ضرورت تداوم فعالیت هنری تأکید دارد و می‌گوید: من اعتقاد دارم در هر شرایطی باید کار کرد. آموزش ما در این مدت متوقف نشد، اما فضای عرضه مناسب نبود که حالا دوباره در حال شکل‌گیری است.

تنوع متریال و جست‌وجوی بیان شخصی

پاکروان درباره آثار نمایشگاه توضیح می‌دهد: نمی‌شود عنوان «سبک» روی این کار‌ها گذاشت، اما می‌توان درباره شیوه کار صحبت کرد. هنرجو‌ها از مسیر‌های مختلف تاریخ هنر مطالعه می‌کنند و تلاش می‌کنند این شناخت را به بیان شخصی خودشان تبدیل کنند.

او به تنوع تکنیکی آثار هم اشاره می‌کند: در این نمایشگاه از متریال‌های مختلفی استفاده شده؛ اکرولیک، مرکب، ماژیک و قلم فلزی روی بوم و مقوا. بیشتر با ترکیب مواد مواجه هستیم.

 فرهنگ‌سازی خرید هنر

یکی از نکات مهم این نمایشگاه، قیمت‌گذاری آثار است؛ موضوعی که پاکروان آن را آگاهانه انتخاب کرده است: قیمت‌ها را طوری گذاشتم که مردم بتوانند کار بخرند. هدفم بیشتر فرهنگ‌سازی بود تا فروش صرف.

او ادامه می‌دهد: وقتی قیمت‌ها خیلی بالا باشد، فقط مجموعه‌داران خاص می‌توانند خرید کنند، اما اینجا می‌خواستیم کسی که گذری وارد گالری می‌شود هم بتواند اثر هنری بخرد و با نقاشی ارتباط بگیرد.

نقاشی دیواری؛ گالری در دل شهر

یکی از بخش‌های متفاوت این نمایشگاه، اجرای یک نقاشی دیواری در فضای بیرونی گالری است. پاکروان در این‌باره می‌گوید: قبل از افتتاحیه تصمیم گرفتیم هنرجو‌ها روی دیوار گالری نقاشی بکشند. شهرداری در این تصمیم همراهی کرد و در نهایت یک نشانه شهری هم شکل گرفت.

به گفته او، این اقدام با استقبال مواجه شده است: مردم کنار دیوار می‌ایستند، عکس می‌گیرند و همین باعث شده وارد گالری شوند. در واقع بخشی از نمایشگاه را به فضای شهر آوردیم. این اتفاق می‌تواند در گالری‌های دیگر هم بیفتد؛ هم شهر زیباتر می‌شود و هم مردم بیشتر با هنر ارتباط می‌گیرند.

مشهد؛ شهری در مسیر شکل‌گیری بازار هنر

پاکروان در پایان با اشاره به تجربه سال‌های فعالیتش در مشهد می‌گوید: وقتی من سال ۸۸ شروع کردم، فقط یکی دو نگارخانه بود، اما حالا بعد از حدود دو دهه، گالری‌های خوبی داریم و تعداد هنرمندان بیشتر شده است.

او روند بازار هنر را مثبت ارزیابی می‌کند و می‌گوید: فروش آثار هنری در مشهد جدی‌تر شده و این نتیجه سال‌ها فعالیت هنرمندان است. اگر این مسیر ادامه پیدا کند، آینده بهتری در انتظار فضای هنری شهر خواهد بود.

نمایشگاه گروهی «آلپرازولام» تا ۳۰ اردیبهشت ۱۴۰۵، از ساعت ۱۸ تا ۲۱، پذیرای علاقمندان است.

نگارخانه آسمان در نبش وکیل‌آباد ۳۸ واقع شده است.