صفحه نخست

سیاست

اقتصاد

جامعه

فرهنگ‌وهنر

ورزش

علم و فناوری

دین و فرهنگ رضوی

مشهد

چندرسانه‌ای

شهربانو

افغانستان

عکس

کودک

پخش زنده

جام جهانی 2026

صفحات داخلی

بازی‌هایی که در هیاهوی «سامر گیم فست ۲۰۲۶» کمتر دیده شدند + عکس

  • کد خبر: ۴۲۱۸۸۰
  • ۲۵ خرداد ۱۴۰۵ - ۱۰:۱۴
رویداد «سامر گیم فست» (Summer Game Fest 2026) تنها به معرفی بازی‌های بزرگ محدود نشد؛ در میان ده‌ها رونمایی انجام‌شده، تعدادی بازی مستقل و کمتر دیده‌شده نیز توجه رسانه‌های تخصصی را جلب کردند و می‌توانند به شگفتی‌های صنعت بازی در سال‌های آینده تبدیل شوند.

شهرآرانیوز؛ رویداد Summer Game Fest Live و مجموعه نمایش‌ها و برنامه‌های مرتبط که در روزهای ابتدایی ژوئن برگزار شدند، میزبان معرفی ده‌ها بازیپ جدید بودند؛ آثاری که هر کدام تلاش کردند توجه علاقه‌مندان صنعت بازی را به خود جلب کنند. با این حال، همان‌طور که حجم انبوه بازی‌های موجود در فروشگاه استیم دنبال کردن همه عناوین را دشوار کرده است، رصد تمامی رونمایی‌ها و نمایش‌های این رویدادها نیز برای بسیاری از مخاطبان کار ساده‌ای نیست.

به همین دلیل، برخی از بازی‌هایی که شاید در سایه معرفی‌های بزرگ‌تر قرار گرفته باشند، شایسته توجه بیشتری هستند. این عناوین یا در رویدادهای اصلی مانند Summer Game Fest Live، Nintendo Direct و Xbox Games Showcase فرصت چندانی برای دیده شدن پیدا نکردند، یا در میان انبوه اخبار و رونمایی‌ها کمتر مورد توجه قرار گرفتند.

از ماجراجویی در زادگاه خود با یک پتک بزرگ گرفته تا انتشار نسخه نهایی یک شبیه‌ساز مزرعه‌داری که می‌تواند رقیبی جدی برای Stardew Valley باشد، عقد قرارداد با شیطان یا تلاش برای متقاعد کردن زنی که باور کند شما دختر او هستید؛ بازی‌های حاضر در این فهرست تجربه‌هایی متفاوت و خلاقانه را پیش روی بازیکنان قرار می‌دهند و ممکن است به گزینه‌های جذابی برای فهرست انتظار علاقه‌مندان تبدیل شوند.

Virtue and a Sledgehammer

بازی Virtue and a Sledgehammer با محوریت تخریب محیط و مبارزه با ربات‌ها، یکی از آثار متفاوتی بود که توجه برخی از رسانه‌های حوزه بازی را به خود جلب کرد. در این عنوان، بازیکنان با استفاده از یک پتک بزرگ می‌توانند به تخریب سازه‌ها و مقابله با دشمنان بپردازند. با این حال، آنچه بازی را متمایز می‌کند، فضای رازآلود و روایت آن درباره شهری است که دیگر مانند گذشته به نظر نمی‌رسد؛ جایی که دوستان و آشنایان قدیمی جای خود را به ربات‌ها داده‌اند و حس غریبگی در زادگاه را به تصویر می‌کشد.

Time Strike

بازی Time Strike یکی دیگر از آثاری است که با ایده‌های خلاقانه خود توانسته توجه رسانه‌های تخصصی را جلب کند. محور اصلی گیم‌پلی این عنوان بر کنترل و دستکاری زمان استوار شده و بازیکنان می‌توانند در میانه نبرد، جریان زمان را متوقف کرده و برای حرکت بعدی خود تصمیم‌گیری کنند.

این مکانیک یادآور برخی بازی‌های موفق این سبک از جمله Superhot است، اما Time Strike تلاش می‌کند دامنه انتخاب‌های بازیکن را گسترش دهد. در این بازی، علاوه بر برنامه‌ریزی برای حملات، امکان استفاده از عناصر محیط، دیوارها، گلوله‌ها و سایر اشیا به‌عنوان سلاح علیه دشمنان نیز وجود دارد. ترکیب اکشن سریع با قابلیت توقف زمان، Time Strike را به یکی از آثار متفاوت و امیدوارکننده معرفی‌شده در رویدادهای اخیر صنعت بازی تبدیل کرده است.

Sunset Summit

با وجود افزایش چشمگیر تعداد بازی‌های مبتنی بر کوهنوردی و تجربه‌های چندنفره در سال‌های اخیر، Sunset Summit تلاش می‌کند با ارائه ویژگی‌های متنوع، جایگاه خود را در این سبک پیدا کند. این عنوان از حضور همزمان هشت بازیکن پشتیبانی می‌کند و امکان صعود آزادانه در محیط‌های مختلف را در اختیار کاربران قرار می‌دهد.

پرش‌های بلند، سکوهای شناور، شخصیت‌های فانتزی، ابزارهایی مانند چوب پرش، نقاط ذخیره‌سازی در طول مسیر و آیتم‌های ویژه‌ای که قابلیت پرواز موقت را فراهم می‌کنند، از جمله مکانیک‌های گیم‌پلی این بازی هستند. به نظر می‌رسد Sunset Summit بیش از رقابت مستقیم میان بازیکنان، بر همکاری، سرگرمی و تجربه‌ای سبک و دوستانه تمرکز داشته باشد؛ موضوعی که می‌تواند آن را به گزینه‌ای مناسب برای بازی‌های گروهی تبدیل کند.

Into the Wind

در نگاه نخست، Into the Wind یک بازی آرام با محوریت انجام مأموریت‌های حمل‌ونقل در یک شهر ساحلی به نظر می‌رسد، اما جزئیات گیم‌پلی آن نشان می‌دهد که این عنوان فراتر از یک شبیه‌ساز ساده تحویل کالا است.

بازیکنان در این بازی وظیفه دارند محموله‌های مختلف را جابه‌جا کنند؛ مأموریت‌هایی که گاهی شامل انتقال موجودات عظیم‌الجثه دریایی نیز می‌شود. در عین حال، وسیله نقلیه اصلی بازی قابلیت تبدیل شدن به یک هواپیمای مسلح را دارد و امکان مقابله با دزدان دریایی آسمان را فراهم می‌کند.

داستان بازی حول جست‌وجوی عموی گمشده شخصیت اصلی شکل گرفته و بازیکنان در کنار پیشبرد روایت، می‌توانند با جمع‌آوری تزئینات و آیتم‌های مختلف، خانه خود را شخصی‌سازی کنند. همچنین عواملی مانند شرایط آب‌وهوایی، ناهمواری‌های مسیر، وزن محموله‌ها و مدیریت سوخت در روند بازی تأثیرگذار هستند و به چالش‌های گیم‌پلی تنوع بیشتری می‌بخشند.

ترکیب اکتشاف، روایت داستانی، مدیریت منابع و نبردهای هوایی باعث شده است Into the Wind به یکی از متفاوت‌ترین بازی‌های معرفی‌شده در رویدادهای اخیر صنعت بازی تبدیل شود.

Grave Seasons

Grave Seasons یکی از متفاوت‌ترین بازی‌های معرفی‌شده در Summer Game Fest 2026 به شمار می‌رود؛ عنوانی که تلاش می‌کند عناصر شبیه‌ساز مزرعه‌داری را با یک داستان جنایی و ترسناک ترکیب کند. داستان بازی در شهر کوچک Ashenridge جریان دارد؛ جایی که وقوع مجموعه‌ای از قتل‌های مرموز، آرامش ساکنان را بر هم می‌زند.

بازیکنان در نقش یک کشاورز قرار می‌گیرند که تصمیم می‌گیرد راز این حوادث را کشف کند. برای پیشبرد تحقیقات، ابزارهایی مانند یادداشت‌ها، گفت‌وگو با شخصیت‌های مختلف و جمع‌آوری سرنخ‌ها در اختیار بازیکن قرار دارد و روند داستان بر پایه کشف حقیقت و استنتاج شکل می‌گیرد.

استودیوی سازنده اعلام کرده است که اگرچه هویت قاتل در هر داستان به‌صورت کاملاً تصادفی تعیین نمی‌شود، اما بازی از چندین سناریوی متفاوت بهره می‌برد که در هر بار تجربه، یکی از مظنونان از میان مجموعه‌ای از شخصیت‌های از پیش طراحی‌شده انتخاب می‌شود. این موضوع می‌تواند ارزش تکرار بازی را افزایش دهد و تجربه‌های متفاوتی را برای بازیکنان رقم بزند.

در کنار بخش معمایی و ترسناک، Grave Seasons همچنان بسیاری از ویژگی‌های آشنای بازی‌های مزرعه‌داری را حفظ کرده است. بازیکنان می‌توانند به کشت محصولات، توسعه مزرعه و برقراری روابط اجتماعی با شخصیت‌های مختلف بپردازند. برخی از این شخصیت‌ها حتی قابلیت برقراری رابطه عاطفی را نیز دارند؛ موضوعی که در کنار فضای رازآلود بازی، ترکیبی غیرمعمول اما جذاب را ایجاد کرده است.

Red Kiss

Red Kiss یکی از آثار داستان‌محور و متفاوتی است که در جریان رویدادهای اخیر صنعت بازی معرفی شد. این عنوان که از سوی سازندگان به‌عنوان یک «نقش‌آفرینی روایی» توصیف شده، بازیکنان را به برلین دوران جنگ سرد می‌برد؛ جایی که شخصیت اصلی پس از تبدیل شدن به یک خون‌آشام، وارد شبکه‌ای پیچیده از نفوذ، جاسوسی و رقابت بر سر قدرت می‌شود.

در این بازی، بازیکنان نقش فردی را بر عهده دارند که علاوه بر توانایی‌های خون‌آشامی، از قدرت‌های ذهنی ویژه‌ای نیز برخوردار است. وظیفه اصلی او مدیریت و هدایت جاسوسان خون‌آشام در نقاط مختلف شهر و گسترش نفوذ خود در میان گروه‌ها و جریان‌های مختلف است؛ موضوعی که به نظر می‌رسد بخش مهمی از گیم‌پلی و تصمیم‌گیری‌های بازی را تشکیل دهد.

با این حال، Red Kiss تنها به روایت داستانی و مدیریت منابع محدود نمی‌شود. طراحی بصری خاص، استفاده از رنگ‌های شاخص و فضاسازی الهام‌گرفته از آثار نئونی و سایه‌روشن‌های کلاسیک، از جمله ویژگی‌هایی هستند که این عنوان را از بسیاری از بازی‌های هم‌سبک متمایز می‌کنند. همچنین موسیقی الکترونیک و سبک هنری چشمگیر آن، فضایی منحصربه‌فرد را برای روایت داستانی بازی فراهم کرده است.

ترکیب روایت چندلایه، تصمیم‌گیری‌های استراتژیک، عناصر جاسوسی و فضای خون‌آشامی باعث شده است Red Kiss به یکی از عناوین مورد انتظار علاقه‌مندان به بازی‌های داستان‌محور تبدیل شود.

Fields of Mistria

در میان بازی‌های شبیه‌ساز مزرعه‌داری که طی سال‌های اخیر عرضه شده‌اند، Fields of Mistria توانسته توجه بسیاری از علاقه‌مندان این سبک را به خود جلب کند و اکنون انتشار نسخه نهایی 1.0 آن به یکی از موردانتظارترین رویدادهای سال 2026 برای طرفداران این ژانر تبدیل شده است.

این بازی با تکیه بر روایت داستانی گسترده، شخصیت‌های متنوع و طراحی هنری الهام‌گرفته از آثار انیمه‌ای، تلاش کرده فراتر از فرمول‌های رایج بازی‌های مزرعه‌داری حرکت کند. علاوه بر مدیریت مزرعه و فعالیت‌های روزمره، بازیکنان می‌توانند در دنیایی سرشار از مأموریت‌ها، تعاملات اجتماعی و فعالیت‌های جانبی مختلف به کاوش بپردازند.

یکی از نقاط قوت اصلی Fields of Mistria تنوع محتوایی و توجه به جزئیات در طراحی جهان بازی عنوان شده است. محیط‌های رنگارنگ، شخصیت‌های به‌یادماندنی و حجم بالای فعالیت‌های قابل انجام باعث شده‌اند این اثر برای بسیاری از بازیکنان تجربه‌ای طولانی‌مدت و سرگرم‌کننده باشد.

با نزدیک شدن به عرضه نسخه ۱.۰، انتظار می‌رود Fields of Mistria جایگاه خود را به‌عنوان یکی از مهم‌ترین بازی‌های شبیه‌ساز مزرعه‌داری سال‌های اخیر تثبیت کند و رقابت جدی‌تری با آثار مطرح این سبک داشته باشد.

Super Yooka-Laylee Kart

بازی‌های مسابقه‌ای کارتینگ همچنان یکی از محبوب‌ترین زیرشاخه‌های ژانر مسابقه‌ای محسوب می‌شوند و استودیوهای مختلف طی سال‌های گذشته تلاش کرده‌اند با ایده‌های جدید، تجربه‌ای متفاوت از این سبک ارائه دهند. در همین راستا، Super Yooka-Laylee Kart یکی از عناوینی است که با تکیه بر حس نوستالژی و الهام از بازی‌های کلاسیک، توجه علاقه‌مندان را به خود جلب کرده است.

این بازی که در دنیای مجموعه Yooka-Laylee جریان دارد، از نظر طراحی بصری یادآور آثار کارتینگ نسل‌های قدیمی‌تر به‌ویژه دوران کنسول‌های دستی و بازی‌های دهه 1990 است. سبک هنری و گرافیکی آن شباهت‌هایی به Mario Kart Super Circuit دارد؛ اثری که هنوز برای بسیاری از طرفداران ژانر کارتینگ خاطره‌انگیز محسوب می‌شود.

در شرایطی که بسیاری از بازی‌های مدرن این سبک بر گرافیک پیشرفته و جهان‌های گسترده تمرکز دارند، Super Yooka-Laylee Kart تلاش می‌کند با بازآفرینی حال‌وهوای آثار کلاسیک و تلفیق آن با ویژگی‌های مدرن، تجربه‌ای متفاوت را در اختیار بازیکنان قرار دهد. همین رویکرد باعث شده است این عنوان به یکی از بازی‌های جالب توجه برای طرفداران آثار نوستالژیک تبدیل شود.

Hidden Folks 2

پس از سال‌ها انتظار، دنباله بازی Hidden Folks بار دیگر این مجموعه محبوب معمایی را به کانون توجه علاقه‌مندان بازگردانده است. Hidden Folks ۲ همان سبک آشنای جست‌وجوی اشیاء و شخصیت‌های پنهان را حفظ کرده، اما تلاش دارد با محیط‌های گسترده‌تر و جزئیات بیشتر، تجربه‌ای کامل‌تر را در اختیار بازیکنان قرار دهد.

یکی از مهم‌ترین ویژگی‌های این مجموعه، طراحی هنری دست‌ساز و سیاه‌وسفید آن است که از زمان انتشار نسخه نخست به امضای بصری بازی تبدیل شده است. در Hidden Folks ۲ نیز بازیکنان در محیط‌های شلوغ و پرجزئیاتی مانند شهرها، جنگل‌ها و مناطق صنعتی به جست‌وجوی شخصیت‌ها و اشیای مخفی می‌پردازند.

گیم‌پلی بازی تنها به مشاهده محیط محدود نمی‌شود و کاربران باید با تعامل با عناصر مختلف، اتفاقات گوناگونی را رقم بزنند تا سرنخ‌ها و شخصیت‌های پنهان آشکار شوند. همین تعاملات خلاقانه با محیط، یکی از مهم‌ترین دلایل محبوبیت مجموعه Hidden Folks در میان علاقه‌مندان بازی‌های معمایی به شمار می‌رود.با حفظ سبک هنری منحصر‌به‌فرد و تکیه بر مکانیک‌های آشنای نسخه نخست، Hidden Folks ۲ می‌تواند یکی از جذاب‌ترین گزینه‌ها برای طرفداران بازی‌های فکری و جست‌وجوی اشیای مخفی باشد.

Gone Feral

Gone Feral رویکرد متفاوتی نسبت به بسیاری از بازی‌های ترسناک چندنفره اتخاذ کرده است. در حالی که اغلب آثار این سبک بازیکنان را در نقش قربانیان قرار می‌دهند، این بازی به کاربران اجازه می‌دهد کنترل گروهی از شخصیت‌های انتقام‌جو را در دست بگیرند که به دنبال شکار افرادی هستند که پیش‌تر قصد آسیب رساندن به آن‌ها را داشته‌اند.

مراحل بازی در محیط‌هایی الهام‌گرفته از آثار کلاسیک ژانر وحشت، از جمله اردوگاه‌های تابستانی و عمارت‌های متروکه، جریان دارند. همچنین نقشه‌ها در هر بار تجربه با چیدمانی متفاوت تولید می‌شوند که می‌تواند تنوع بیشتری به روند بازی ببخشد.

یکی از ویژگی‌های قابل توجه Gone Feral، آزادی عمل در استفاده از اشیای محیط برای مقابله با دشمنان است. بازیکنان می‌توانند به جای تکیه بر سلاح‌های متعارف، از طیف گسترده‌ای از وسایل و اشیای موجود در محیط استفاده کنند؛ موضوعی که به خلق موقعیت‌های غیرمنتظره و گاه طنزآمیز در دل فضای ترسناک بازی منجر می‌شود.

ترکیب عناصر وحشت، ساختار چندنفره و تأکید بر تعامل با محیط باعث شده است Gone Feral به یکی از آثار متفاوت و جالب توجه معرفی‌شده در رویدادهای اخیر صنعت بازی تبدیل شود.

Tenebris Somnia

Tenebris Somnia یکی از متفاوت‌ترین تجربه‌های ترسناک معرفی‌شده در رویدادهای اخیر صنعت بازی است؛ عنوانی که با ترکیب دو سبک بصری کاملاً متضاد، تلاش می‌کند مرز میان بازی و واقعیت را از بین ببرد.

این بازی در ظاهر با گرافیکی پیکسلی و الهام‌گرفته از آثار ترسناک ماجراجویی دهه 1990، به‌ویژه عناوینی در سبک اشاره و کلیک، آغاز می‌شود. اما در لحظاتی غیرمنتظره، روایت به‌طور ناگهانی به صحنه‌های فیلم‌برداری‌شده با بازیگران واقعی تغییر می‌کند؛ تغییری که باعث ایجاد شوک بصری و افزایش تنش روانی در طول تجربه بازی می‌شود.

نکته مهم در طراحی Tenebris Somnia، غیرقابل پیش‌بینی بودن زمان وقوع این تغییرات است. بازیکن هیچ نشانه مشخصی از زمان ورود به صحنه‌های لایو اکشن ندارد و همین موضوع باعث می‌شود حس اضطراب و بی‌اعتمادی به محیط بازی در تمام لحظات حفظ شود.

این رویکرد، مفهوم امنیت روانی در بازی‌های ویدیویی را به چالش می‌کشد؛ جایی که قابلیت توقف بازی و فاصله گرفتن از آن، دیگر حس آرامش همیشگی خود را از دست می‌دهد و جای خود را به تجربه‌ای پرتنش و واقع‌گرایانه‌تر می‌دهد.

در مجموع، Tenebris Somnia با استفاده از تضاد میان سبک بصری کلاسیک و تصاویر واقعی، تجربه‌ای خاص در ژانر وحشت خلق می‌کند که بیش از هر چیز بر انتظار، اضطراب و شوک ناگهانی تکیه دارد.

Lazy River

Lazy River یکی از بازی‌های چندنفره مستقلی است که با ایده‌ای متفاوت و فضایی طنزآمیز سعی دارد جایگاه خود را در میان آثار همکاری‌محور پیدا کند. در این بازی، بازیکنان به همراه سه نفر از دوستان خود در مسیر یک رودخانه آرام و رنگارنگ حرکت می‌کنند و در عین حال باید با موجی از زامبی‌ها مقابله کنند.

برخلاف ظاهر ساده و سرگرم‌کننده بازی، Lazy River تنها به مبارزه محدود نمی‌شود. بازیکنان در طول مسیر باید با جمع‌آوری قطعات و منابع مختلف، شناور یا قایق خود را ارتقا دهند و برای چالش‌های پیش رو آماده شوند. این مکانیک باعث می‌شود هر گروه بتواند استراتژی خاص خود را برای ادامه مسیر و بقا انتخاب کند.

سازندگان بازی اعلام کرده‌اند که توسعه Lazy River چندین سال پیش آغاز شده و ایده اصلی آن پیش از محبوب شدن موج اخیر بازی‌های چندنفره مبتنی بر همکاری شکل گرفته است. با این حال، ترکیب ماجراجویی گروهی، مدیریت منابع و نبرد با دشمنان باعث شده این عنوان در دسته بازی‌هایی قرار گیرد که می‌توانند تجربه‌ای سرگرم‌کننده برای گروه‌های دوستانه فراهم کنند.

با توجه به فضای فانتزی، طراحی رنگارنگ و تمرکز بر همکاری میان بازیکنان، Lazy River یکی از عناوین مستقلی است که می‌تواند توجه علاقه‌مندان به بازی‌های چندنفره و تجربه‌های گروهی را به خود جلب کند.

The Road of Dust and Sorrow

بازی The Road of Dust and Sorrow یکی از آثار داستان‌محور معرفی‌شده در Future Games Showcase است که با ترکیب عناصر بقا و ترس، توانسته توجه برخی از علاقه‌مندان به روایت‌های عمیق را به خود جلب کند.

این عنوان در فضایی پسا‌آخرالزمانی جریان دارد؛ جهانی خشک و بی‌رحم که در آن روابط انسانی نقش مهمی در بقا ایفا می‌کنند. در کنار مبارزات و مکانیک‌های بقا، تمرکز ویژه‌ای بر تعامل با شخصیت‌هایی وجود دارد که هر کدام می‌توانند در طول مسیر به متحد یا تهدیدی برای بازیکن تبدیل شوند.

طراحی بصری بازی با استفاده از سبک پیکسلی، فضایی خاص و در عین حال احساسی ایجاد کرده که به تقویت حس ناامیدی و فشار روانی جهان بازی کمک می‌کند. این سبک هنری در کنار روایت داستانی، تجربه‌ای متفاوت از آثار هم‌ژانر ارائه می‌دهد.

اگرچه The Road of Dust and Sorrow در دسته بازی‌های ترسناک و بقا قرار می‌گیرد، اما تمرکز آن بر روایت، روابط انسانی و تصمیم‌گیری‌های اخلاقی باعث شده است برای مخاطبانی که به داستان‌های احساسی و شخصیت‌محور علاقه دارند نیز جذاب باشد.

Every Wednesday

بازی Every Wednesday یک تجربه داستان‌محور و آرام است که حول محور زندگی روزمره و تعاملات انسانی در یک محیط غیرمعمول شکل گرفته است. داستان بازی درباره شخصیت اصلی، «هیده‌کی»، است که هر هفته در روزهای چهارشنبه به خشکشویی محله خود سر می‌زند و به‌تدریج به بخشی ثابت از جامعه کوچک اطرافش تبدیل می‌شود.

این عنوان با تمرکز بر روابط میان افراد غریبه‌ای که به مرور زمان با یکدیگر آشنا می‌شوند، تلاش می‌کند تصویری صمیمی و انسانی از زندگی شهری ارائه دهد. فضای بازی بر پایه دیالوگ‌های انتخاب‌محور طراحی شده و بازیکنان می‌توانند از طریق تصمیم‌های خود، مسیر روابط و تعاملات شخصیت‌ها را شکل دهند.

در کنار روایت احساسی، Every Wednesday شامل مینی‌گیم‌های ساده و سرگرم‌کننده نیز می‌شود که حال‌وهوای روزمره و طنزآمیز بازی را تقویت می‌کنند. ترکیب این عناصر باعث شده بازی میان لحظات شاد و طنزآلود و صحنه‌های احساسی و تأثیرگذار در نوسان باشد.

به نظر می‌رسد این عنوان با تمرکز بر جزئیات زندگی روزمره و روابط انسانی، تجربه‌ای متفاوت و احساسی را برای علاقه‌مندان به بازی‌های داستان‌محور ارائه دهد.

Thousand Hells: The Underworld Heists

بازی Magicians: The Devil’s Deal یک عنوان تاکتیکی و داستان‌محور است که بازیکنان را به اعماق چندلایه و پیچیده دنیای زیرین می‌برد؛ جهانی که در آن هر مأموریت می‌تواند سرنوشت گروهی از قهرمانان تازه‌کار را تغییر دهد.

در این بازی، بازیکن از سوی یک کارفرمای مرموز مأموریت‌هایی دریافت می‌کند و باید تیمی متشکل از چهار شخصیت را برای عبور از چالش‌های هر مرحله هدایت کند. هر شخصیت توانایی‌ها و مهارت‌های خاص خود را دارد و نحوه استفاده از آن‌ها نقش مهمی در موفقیت مأموریت‌ها ایفا می‌کند؛ برای مثال، برخی موانع می‌توانند با مهارت دزدها دور زده شوند، در حالی که برخی دیگر نیازمند قدرت جنگجویان هستند.

با پیشروی در بازی، آسیب‌ها و محدودیت‌های گروه افزایش می‌یابد و انتخاب‌های بازیکن به‌تدریج محدودتر می‌شود. این موضوع باعث می‌شود هر تصمیم اهمیت بیشتری پیدا کند و شکست یا موفقیت کاملاً به انتخاب‌های استراتژیک بازیکن وابسته باشد.

در نهایت، Magicians: The Devil’s Deal با تمرکز بر تصمیم‌گیری‌های تاکتیکی به جای واکنش‌های لحظه‌ای، تجربه‌ای پرتنش و مبتنی بر انتخاب‌های اخلاقی و استراتژیک ارائه می‌دهد که پیامدهای هر تصمیم را به‌طور مستقیم به بازیکن تحمیل می‌کند.

Burn-9

بازی Burn-9 یک تریلر جاسوسی است که با رویکردی متفاوت نسبت به آثار هم‌سبک خود، تمرکز را از حضور مستقیم در میدان نبرد به نقش هدایت‌گر و فرمانده عملیات منتقل می‌کند.

در این عنوان، بازیکن به‌جای کنترل مستقیم یک مأمور، در جایگاه هماهنگ‌کننده عملیات قرار می‌گیرد و وظیفه دارد از راه دور، یک سرباز را در میدان هدایت کند. این ساختار باعث می‌شود تصمیم‌گیری‌ها هم‌زمان جنبه تاکتیکی و احساسی داشته باشند؛ زیرا هر انتخاب می‌تواند به موفقیت مأموریت یا به خطر افتادن جان نیروی اعزامی منجر شود.

بازیکن باید میان اجرای دستورات پرریسک، حفظ امنیت مأمور تحت فرمان و جلوگیری از شکست عملیات تعادل برقرار کند. همچنین پیامدهای هر تصمیم، از جمله احتمال توبیخ از سوی مافوق، بر روند بازی تأثیرگذار است و تنش مداومی را در طول تجربه ایجاد می‌کند.

فضای بازی با الهام از آثار کلاسیک سبک جاسوسی طراحی شده و تلاش دارد با ایجاد حس مسئولیت مستقیم در قبال جان شخصیت‌ها، تجربه‌ای متفاوت و پرتنش از ژانر تریلر جاسوسی ارائه دهد.

In The Drift

بازی In the Drift یک عنوان آرامش‌بخش و روایت‌محور است که با فضایی علمی‌تخیلی، تجربه‌ای متفاوت از زندگی در دل منظومه شمسی را به تصویر می‌کشد. این بازی برای لحظاتی طراحی شده که بازیکن به دنبال تجربه‌ای ساده، دلنشین و بدون فشار است.

در این عنوان، بازیکن در نقش یک تعمیرکار زندگی می‌کند که به همراه گروهی از افراد دیگر در کمربند سیارکی سکونت دارد. وظیفه اصلی او کمک به برقراری دوباره ارتباط میان ساکنان منظومه شمسی پس از اختلال در شبکه اینترنت فضایی است؛ مأموریتی که به‌تدریج ابعاد انسانی و اجتماعی پررنگ‌تری پیدا می‌کند.

گیم‌پلی بازی بر پایه فعالیت‌های آرام و تعامل با محیط شکل گرفته و در کنار آن، فضاسازی صوتی و بصری نقش مهمی در ایجاد حس آرامش دارد. با این حال، با توجه به سابقه سازندگان بازی Sable، انتظار می‌رود In the Drift در کنار فضای آرام خود، لحظات احساسی و تأمل‌برانگیزی نیز برای بازیکنان رقم بزند.

ترکیب روایت انسانی، فضای علمی‌تخیلی و تجربه‌ای کم‌تنش باعث شده این عنوان به گزینه‌ای جذاب برای بازیکنانی تبدیل شود که به دنبال یک تجربه آرام اما معنادار هستند.

Cassette Beats 2002

بازی Cassette Beasts 2002 دنباله‌ای موردانتظار برای عنوان تحسین‌شده Cassette Beasts محسوب می‌شود؛ اثری که همچنان بر ترکیب نقش‌آفرینی، جمع‌آوری هیولاها و عناصر داستانی الهام‌گرفته از ژانر ایسکای تمرکز دارد.

در این نسخه، بازیکنان می‌توانند ماجراجویی خود را به‌صورت مستقل آغاز کنند یا با وارد کردن داده‌های ذخیره‌شده از نسخه قبلی، تجربه‌ای پیوسته و شخصی‌سازی‌شده داشته باشند. هنوز مشخص نیست این قابلیت تا چه اندازه بر روند داستان و تغییرات روایی بازی تأثیر خواهد گذاشت، اما همین ویژگی یکی از نقاط جذاب و کنجکاوی‌برانگیز عنوان به شمار می‌رود.

گیم‌پلی همچنان بر جمع‌آوری و ترکیب هیولاها استوار است و سیستم ساخت ترکیب‌های مختلف از موجودات، عمق بالایی به بخش مبارزات و استراتژی بازی می‌دهد. تنوع گسترده در ترکیب‌ها باعث شده بازیکنان آزادی عمل زیادی در ساخت تیم مورد علاقه خود داشته باشند.

با توجه به موفقیت نسخه قبلی، انتظار می‌رود Cassette Beasts 2002 بتواند همان فرمول موفق را گسترش داده و تجربه‌ای عمیق‌تر و گسترده‌تر برای علاقه‌مندان این سبک ارائه دهد.

Duppy Detective Tashia

این بازی ماجراجویی داستان‌محور نخستین‌بار در جریان Story Rich Showcase معرفی شد و بلافاصله پس از نمایش، منتشر شد؛ اتفاقی که باعث شد توجه بسیاری از علاقه‌مندان ژانر اشاره و کلیک به آن جلب شود.

با توجه به زمان‌بر بودن رویدادهای Summer Game Fest، فرصت تجربه کامل این عنوان برای برخی از منتقدان و بازیکنان محدود بوده است، اما بازخوردهای اولیه در فروشگاه Steam نشان می‌دهد که بازی توانسته امتیاز «بسیار مثبت» را از سوی کاربران دریافت کند.

این اثر با مدت زمان تجربه‌ای کوتاه، بین یک تا سه ساعت، طراحی شده و بیشتر برای تجربه در یک نشست کوتاه مناسب است. همین ویژگی باعث شده گزینه‌ای ایده‌آل برای بازیکنانی باشد که به دنبال یک ماجراجویی جمع‌وجور اما داستان‌محور هستند.

در کنار این موارد، بازی با بازگشت به فرمول کلاسیک ژانر اشاره و کلیک، تلاش می‌کند تجربه‌ای صمیمی و شخصیت‌محور ارائه دهد؛ رویکردی که در سال‌های اخیر کمتر در آثار این سبک دیده شده است. همین موضوع باعث شده این عنوان برای طرفداران بازی‌های ماجراجویی داستانی، تجربه‌ای قابل توجه و نوستالژیک به نظر برسد.

The Hearth and Harbor

بازی The Hearth and Harbor یکی از آثار برجسته معرفی‌شده در جریان Story Rich Showcase است که توانسته توجه بسیاری از علاقه‌مندان به بازی‌های نقش‌آفرینی و مدیریتی را به خود جلب کند.

این عنوان در یک شهر بندری جریان دارد و بازیکنان در نقش یک مهاجر تازه‌وارد قرار می‌گیرند که باید یک رستوران قدیمی و فرسوده را به کسب‌وکاری موفق و پررونق تبدیل کند. در طول بازی، کاربران علاوه بر مدیریت داخلی رستوران، وظیفه دارند با مشتریان جدید ارتباط برقرار کنند، با تأمین‌کنندگان مختلف وارد تعامل شوند و در نهایت فضای کسب‌وکار خود را توسعه داده و بهبود بخشند.

گیم‌پلی بازی تنها به مدیریت ساده یک رستوران محدود نمی‌شود، بلکه بر نقش‌آفرینی و تصمیم‌گیری‌های تأثیرگذار تمرکز دارد. انتخاب‌های بازیکن می‌تواند پیامدهای مهمی برای مسیر پیشرفت رستوران، روابط اجتماعی و حتی وضعیت کلی جامعه اطراف داشته باشد؛ موضوعی که عمق بیشتری به تجربه بازی می‌بخشد.

از نظر فضاسازی و ساختار کلی، The Hearth and Harbor شباهت‌هایی به عناوینی مانند Stardew Valley و Discounty دارد، اما تمرکز پررنگ‌تری بر تصمیم‌های مدیریتی و پیامدهای روایی آن‌ها ارائه می‌دهد. همین ویژگی باعث شده این بازی به یکی از آثار موردانتظار طرفداران بازی‌های شبیه‌ساز و نقش‌آفرینی تبدیل شود.

Am I Nima

بازی Am I Nima یکی از آثار متفاوت معرفی‌شده در ژانر وحشت روان‌شناختی است که با استفاده از مکانیک‌های غیرمعمول، تلاش می‌کند روایتی تاریک و چندلایه را ارائه دهد.

این عنوان بر پایه یک ایده مرکزی خاص شکل گرفته است؛ استفاده از بازی‌های تداعی واژگان به‌عنوان ابزار اصلی گیم‌پلی. بازیکنان در جریان تجربه، با محیط و مفاهیم اطراف خود تعامل می‌کنند تا کلمات و ارتباطات جدیدی کشف کنند و از این طریق به درک بهتری از هویت شخصیت اصلی برسند.

داستان بازی به موضوعاتی مانند هویت، سوء‌استفاده عاطفی و تحریف واقعیت می‌پردازد. بازیکن در شرایطی قرار می‌گیرد که باید با تردیدهای مداوم درباره ماهیت واقعی خود دست‌وپنجه نرم کند؛ در حالی که تهدیدی دائمی از سوی مادر شخصیت اصلی، تنش روانی تجربه را افزایش می‌دهد.

فضای بصری و روایت بازی نیز بر همین اضطراب روانی تأکید دارد و لحظات پایانی تریلر، از جمله صحنه برخورد شخصیت اصلی با آینه، نشان‌دهنده فشار ذهنی و بحران هویت اوست؛ لحظاتی که به‌خوبی ماهیت وحشت روان‌شناختی اثر را تقویت می‌کنند.

با توجه به رویکرد خلاقانه در ترکیب مکانیک‌های زبانی و روایت ترسناک، Am I Nima می‌تواند یکی از آثار متمایز این ژانر در زمان عرضه خود در تاریخ 8 اکتبر باشد.

Signet City

بازی Signet City یکی از آثار نقش‌آفرینی اول‌شخص در حال توسعه است که با الهام از مفاهیم بازی‌های نقش‌آفرینی رومیزی، رویکردی متفاوت به روایت و هویت در بازی‌های ویدیویی ارائه می‌دهد.

این عنوان که توسط خالق Citizen Sleeper در دست توسعه است، بر مفهومی به نام «bleed» تمرکز دارد؛ مفهومی که در بازی‌های نقش‌آفرینی رومیزی به انتقال احساسات و مرزهای شخصیت خیالی به تجربه واقعی بازیکن اشاره می‌کند.

در Signet City، بازیکن در نقش یک اسپور قارچی قرار می‌گیرد که به‌تدریج در یک شهر نفوذ کرده و با جذب دیدگاه‌ها و آگاهی‌های مختلف، درک خود از جهان را گسترش می‌دهد. این ساختار باعث می‌شود روایت بازی نه‌تنها از دید اول‌شخص، بلکه در قالب‌های دوم‌شخص و سوم‌شخص نیز شکل بگیرد و تجربه‌ای چندلایه از ادراک و هویت ایجاد کند.

به‌مرور زمان، بازیکن دیدگاه‌های شهروندان، خود اسپور و همچنین برداشت شخصی خود به‌عنوان بازیکن را هم‌زمان تجربه می‌کند؛ رویکردی که می‌تواند مرز میان شخصیت، روایت و مخاطب را به شکل قابل توجهی کمرنگ کند.

با توجه به ایده‌های نوآورانه در روایت و تأثیرپذیری از ساختار بازی‌های نقش‌آفرینی رومیزی، Signet City یکی از آثار خاص و قابل‌توجه در ژانر RPGهای روایی محسوب می‌شود.

Dressmaker

بازی Dressmaker یک عنوان شبیه‌ساز و مدیریت خلاقانه است که تمرکز آن بر طراحی، دوخت و فروش لباس در قالب یک تجربه داستان‌محور قرار دارد.

در این بازی، بازیکنان در نقش یک طراح لباس قرار می‌گیرند که باید با استفاده از مهارت‌های خود در طراحی، برش و دوخت، سفارش‌های مختلف مشتریان را اجرا کرده و کسب‌وکار کوچک خود را توسعه دهند. در کنار فرآیند تولید، تعامل با مشتریان و ایجاد روابط با شخصیت‌های مختلف نیز بخش مهمی از تجربه بازی را تشکیل می‌دهد.

گیم‌پلی Dressmaker بر چرخه خلق، فروش و ارتقای مهارت‌ها استوار است و تلاش می‌کند حس رضایت ناشی از ساخت یک محصول هنری را در کنار فشارهای اقتصادی یک کسب‌وکار کوچک به تصویر بکشد. این ترکیب باعث شده تجربه بازی هم آرامش‌بخش و هم چالش‌برانگیز باشد.

از نظر بصری، بازی با طراحی هنری چشم‌نواز و سبک هنری دلنشین خود، فضایی گرم و دعوت‌کننده ایجاد می‌کند که با ماهیت خلاقانه آن هماهنگ است. همچنین تمرکز بر شخصیت‌ها و روابط انسانی، بعد روایی بازی را تقویت کرده و آن را از یک شبیه‌ساز ساده فراتر می‌برد.

با توجه به این ویژگی‌ها، Dressmaker می‌تواند برای علاقه‌مندان به بازی‌های مدیریتی و خلاقانه تجربه‌ای آرام، درگیرکننده و شخصی‌سازی‌شده ارائه دهد.

Magicians: The Devil’s Deal

بازی Magicians: The Devil’s Deal یکی از آثار متفاوت در سبک شوتر اول‌شخص است که تلاش می‌کند این ژانر را با استفاده از ایده‌های جادویی و غیرمتعارف بازتعریف کند.

در این عنوان، بازیکنان در نقش «Jacob Menteuro» قرار می‌گیرند؛ یک شعبده‌باز که به‌جای سلاح‌های گرم یا سنتی، از چوب جادویی و کارت‌های شعبده‌بازی برای مبارزه با دشمنان خود استفاده می‌کند. این ساختار باعث شده گیم‌پلی بازی ترکیبی از اکشن اول‌شخص و مهارت‌های نمایشی باشد.

داستان بازی حول محور انتقام و رویارویی با رقبای شعبده‌باز شکل گرفته است؛ افرادی که به شخصیت اصلی خیانت کرده‌اند. این تم روایی، حال‌وهوایی مشابه آثار سینمایی با موضوع رقابت جادوگران و فریب دارد و بر تنش میان شخصیت‌ها تمرکز می‌کند.

از نظر بصری، Magicians: The Devil’s Deal از سبک هنری الهام‌گرفته از آثار سایبرپانکی و محیط‌های تیره و اتمسفریک بهره می‌برد که یادآور برخی بازی‌های شاخص ژانر اکشن اول‌شخص است. این ترکیب باعث می‌شود فضای بازی همزمان مرموز و پرتنش باشد.

با توجه به این ویژگی‌ها، این عنوان می‌تواند تجربه‌ای متفاوت از شوترهای اول‌شخص ارائه دهد؛ تجربه‌ای که به جای اتکا به سلاح‌های سنتی، بر خلاقیت، فریب و مهارت‌های جادویی تمرکز دارد.

Final Fantasy Resonance

بازی Final Fantasy Resonance نسخه‌ای بازسازی‌شده و جدید از دنیای Final Fantasy: Brave Exvius است که این‌بار با رویکردی کامل‌تر و بدون ساختار رایگان-برای‌بازی (free-to-play) برای پلتفرم‌های PC و کنسول در دست توسعه قرار دارد.

این عنوان تلاش می‌کند تجربه‌ای کلاسیک و داستان‌محور از جهان آشنای شخصیت‌هایی مانند Rain، Lasswell، Fina و Lid ارائه دهد؛ اما در قالبی جدید و با سبک بصری HD-2D مشابه آثاری مانند Octopath Traveler.

در نسخه اصلی Brave Exvius، تجربه بازی با محدودیت‌های رایج بازی‌های موبایلی همراه بود؛ از جمله سیستم‌های انرژی، مکانیک‌های پیچیده و مدل درآمدزایی مبتنی بر پرداخت‌های درون‌برنامه‌ای. با این حال، بازسازی جدید وعده ارائه یک تجربه کامل‌تر و یک‌بار خرید را می‌دهد که تمرکز آن بر روایت و گیم‌پلی بدون محدودیت‌های موبایلی است.

Final Fantasy Resonance با بازسازی کامل ساختار بازی و حذف عناصر آزاردهنده نسخه موبایل، قصد دارد بار دیگر بازیکنان را به تجربه‌ای طولانی‌مدت و داستان‌محور در دنیای Final Fantasy بازگرداند؛ تجربه‌ای که این بار برای پلتفرم‌های PC و کنسول طراحی شده است.

Castlevania: Belmont’s Curse

بازی Castlevania: Belmont’s Curse به‌عنوان نسخه‌ای جدید از مجموعه Castlevania معرفی شده و تلاش دارد بار دیگر این فرنچایز کلاسیک را به ریشه‌های اکشن-پلتفرمر و مترویدوانیای دوبعدی آن بازگرداند.

این عنوان با تمرکز بر مبارزات سریع، طراحی مراحل دقیق و استفاده از سلاح‌های متنوع برای شکار موجودات شب، ادامه‌دهنده همان ترکیب شناخته‌شده «سبک بصری چشم‌نواز و گیم‌پلی چالش‌برانگیز» است که از ویژگی‌های اصلی بهترین نسخه‌های این مجموعه محسوب می‌شود.

یکی از نکات قابل توجه درباره این پروژه، حضور استودیوی Evil Empire به‌عنوان سازنده آن است؛ تیمی که پیش‌تر با همکاری در توسعه Dead Cells و همچنین ساخت The Rogue Prince of Persia توانسته توانایی خود را در طراحی تجربه‌های اکشن سریع و دقیق به اثبات برساند.

در حالی که The Rogue Prince of Persia با ترکیب عناصر روگ‌لایک و اکشن دوبعدی توانست توجه بسیاری را جلب کند، Castlevania: Belmont’s Curse این‌بار مسیر متفاوتی را دنبال می‌کند و بیشتر بر ساختار کلاسیک مترویدوانیا تمرکز دارد. با این حال، انتظار می‌رود همان دقت در طراحی مبارزات و ریتم سریع گیم‌پلی در این عنوان نیز حفظ شود.

اگر این بازی بتواند میان میراث قدیمی Castlevania و تجربه مدرن طراحی اکشن تعادل برقرار کند، می‌تواند یکی از مهم‌ترین بازگشت‌های این مجموعه در سال‌های اخیر باشد.

Stellar Blade: Blood Raid

بازی Stellar Blade: Blood Rain دنباله یا پیش‌درآمدی تازه از مجموعه Stellar Blade است که همچنان بر پایه همان ساختار اکشن نقش‌آفرینی و الهام‌گرفته از سبک سولزلایک ساخته شده است.

این عنوان با حفظ فرمول نسخه اصلی، بر مبارزات سریع، استفاده از مهارت‌های ویژه و ترکیب آن‌ها با اکشن نزدیک‌برد تمرکز دارد؛ ساختاری که برخی آن را ترکیبی از طراحی مبارزات بازی‌های سولزلایک و ریتم پرسرعت آثار اکشن مشابه Devil May Cry توصیف کرده‌اند.

در این نسخه جدید، یک شخصیت تازه با توانایی‌های مبارزه نزدیک و سبک اکشن پرانرژی معرفی می‌شود که به نظر می‌رسد نقش مهمی در گسترش تجربه مبارزات بازی دارد. طراحی بصری نیز همچنان بر ترکیب فضای سایبرپانکی و دشمنان هیولایی و اغراق‌شده استوار است که از ویژگی‌های شاخص مجموعه به شمار می‌رود.

استودیوی سازنده Shift Up پیش‌تر با نسخه اول Stellar Blade نشان داده بود که می‌تواند تجربه‌ای چالش‌برانگیز اما قابل دسترس از سبک سولزلایک ارائه دهد؛ تجربه‌ای که حتی برای بازیکنانی که علاقه کمتری به این ژانر دارند نیز قابل لذت بردن بود.

انتظار می‌رود Stellar Blade: Blood Rain نیز همین مسیر را ادامه دهد و با حفظ تعادل میان سختی، سرعت و جذابیت بصری، تجربه‌ای گسترده‌تر و روان‌تر نسبت به نسخه قبلی ارائه کند.

ارسال نظرات
دیدگاه های ارسال شده توسط شما، پس از تائید توسط شهرآرانیوز در سایت منتشر خواهد شد.
نظراتی که حاوی توهین و افترا باشد منتشر نخواهد شد.