به گزارش شهرآرانیوز، موسیقی سنتی ایران، آوای دل‌نشینی است که ریشه در تاریخ، فرهنگ و احساسات مردمان این سرزمین دارد. گروه موسیقی «دلشدگان» که از سال ۱۳۸۲ فعالیت خود را آغاز کرده، یکی از پیشگامان احیای این هنر اصیل به شمار می‌آید. آنها با تکیه بر همدلی و نوآوری توانسته‌اند تلفیقی دلپذیر از اصالت و معاصر بودن را به مخاطبان خود ارائه دهند.
این گروه، نام خود را با الهام از ارادت به استاد حسین علیزاده و فیلم ماندگار «دلشدگان» اثر علی حاتمی انتخاب کرده است؛ نمادی از عشق به موسیقی ایرانی و تعهد به حفظ و ترویج آن. در مسیری که دلشدگان پیموده‌اند، حضور در جشنواره‌های معتبر بین‌المللی، اجرای کنسرت‌های داخلی و خارجی و انتشار آلبوم‌های ماندگار، گواهی بر موفقیت و تأثیرگذاری آنهاست. در گفت‌وگویی با رامین میلانی، سرپرست این گروه، به روایت شکل‌گیری، تجربه‌ها، چالش‌ها و برنامه‌های آینده دلشدگان پرداخته‌ایم که در ادامه می‌خوانید.
رامین میلانی، سرپرست گروه موسیقی دلشدگان، درباره شکل‌گیری این گروه می‌گوید: فعالیت ما از سال ۱۳۸۲ در مشهد آغاز شد. ایده تشکیل گروه، حفظ و ترویج موسیقی سنتی ایرانی بود. نام دلشدگان را نیز به دلیل ارادتی که به استاد حسین علیزاده و حاتمی داشتیم، انتخاب کردیم. موسیقی و نگاه آنها به هنر همیشه برای ما الهام‌بخش بوده است.
او ادامه می‌دهد: از همان ابتدا تلاش کردیم که گروه ما به‌عنوان نمادی از اصالت و نوآوری در موسیقی شناخته شود. این هدف با همدلی میان اعضای گروه و استفاده از خلاقیت‌های فردی به دست آمد.
حضور در جشنواره‌های بین‌المللی یکی از نقاط عطف فعالیت گروه دلشدگان بوده است. این هنرمند درباره این تجربه‌ها توضیح می‌دهد: ما در جشنواره‌های معتبر بین‌المللی مانند درسدن آلمان و باکو آذربایجان شرکت کرده‌ایم. این جشنواره‌ها فرصتی برای تعامل با موزیسین‌های برجسته و ارائه موسیقی ایرانی به مخاطبان جهانی بودند. اجرای ما در درسدن، بازخورد‌های مثبتی داشت و باعث شد که موسیقی سنتی ایران مورد توجه بیشتری قرار گیرد.
میلانی به اجرای کنسرت در تفلیس و همکاری با تلویزیون ملی گرجستان نیز اشاره کرده و می‌گوید: ترانه‌های محلی ایرانی که در تفلیس اجرا کردیم، با استقبال گسترده‌ای مواجه شد. این اتفاق نه‌تنها افتخار بزرگی برای گروه ما بود، بلکه تأثیر زیادی بر جایگاه دلشدگان در عرصه موسیقی گذاشت.
او درباره آلبوم «ساز باران» که در سال ۱۴۰۲ منتشر شد، بیان می‌کند: این آلبوم تلاش دارد تا پلی میان موسیقی سنتی و معاصر باشد. هدف ما این بود که نسل جدید بتوانند با موسیقی ایرانی ارتباط برقرار کنند و از زیبایی‌های آن بهره‌مند شوند. تنظیم‌های متفاوت و استفاده از ساز‌های متنوع، بخشی از این تلاش بوده است.
سرپرست گروه دلشدگان همچنین با اشاره به برنامه‌های آینده این گروه موسیقی ادامه می‌دهد: در حال حاضر، روی آثار جدیدی کار می‌کنیم که امیدواریم بتوانیم آنها را به‌زودی منتشر کنیم. این آثار همچنان در راستای حفظ اصالت موسیقی ایرانی هستند، اما سعی داریم تا سبک‌های جدیدی را نیز تجربه کنیم.
یکی از مهم‌ترین موضوعاتی که میلانی به آن پرداخت، چالش‌های پیش روی موسیقی سنتی بود. او در این باره توضیح می‌دهد: در شهر‌هایی مانند مشهد، گرفتن مجوز و تبلیغات محیطی به‌مراتب دشوارتر از سایر شهرهاست. این محدودیت‌ها گاه هنرمندان را ناگزیر می‌کند که به سمت موسیقی عامه‌پسند حرکت کنند. ما تلاش کرده‌ایم که با حفظ اصالت و تنظیم‌های جذاب، موسیقی سنتی را به مخاطبان بیشتری معرفی کنیم.
میلانی در پاسخ به این پرسش که موسیقی سنتی ایران چه جایگاهی در میان نسل جوان دارد، بیان می‌کند: متأسفانه به دلیل گسترش فناوری و فراگیر شدن موسیقی‌های تجاری، موسیقی سنتی در حال از دست دادن رنگ و جایگاه خود است. اما ما وظیفه داریم که این روند را تغییر دهیم. باید موسیقی سنتی را از حالت پژوهشی و جشنواره‌ای خارج کنیم و آن را در قالب کنسرت‌های مردمی‌تر ارائه دهیم.
او می‌گوید: هر گروه باید اثرگذاری و امضای خاص خودش را داشته باشد و موسیقی زیاد گوش دهد. ما از ابتدا تلاش کردیم تا با خلق آثار جدید و متفاوت، راه خود را پیدا کنیم و از کپی‌برداری دوری کنیم.
این هنرمند در پاسخ به این سؤال که چگونه دلشدگان را در یک جمله توصیف می‌کند، می‌گوید: دلشدگان گروهی است که بر پایه همدلی بنا شده است. صدای اعضای گروه همیشه شنیده می‌شود و پروژه‌های ما با مشارکت و همفکری اجرا می‌شوند. این روحیه، رمز موفقیت ماست.
او می‌گوید: ما انتظار داریم که در کنار ممیزی‌ها و سخت‌گیری‌ها، حمایت‌های بیشتری از هنرمندان موسیقی سنتی صورت گیرد.